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segunda-feira, 3 de janeiro de 2011

Fonte Stravinsky

Quem visita Paris e o Centro Pompidou não pode deixar de ver a Fonte Stravinsky, situada na lateral esquerda do Centro, entre este e a Igreja de Saint-Merri. A fonte, com 580 metros quadrados, integra 16 esculturas da autoria de Jean Tinguely (elementos metálicos pretos) e de Niki de Saint Phalle (elementos coloridos) inspiradas na obra de Stravinsky, a Sagração da Primavera. Toda a fonte é construída com materiais leves sendo a base de aço inoxidável e as esculturas feitas a partir de plásticos e outros materiais leves. A fonte situa-se por cima das instalações do Instituto de Pesquisa e Coordenação de Acústica/Musica, uma organização dedicada à promoção de música e musicologia. Foi o seu fundador, Pierre Boulez, que sugeriu a obra de Stravinsky como tema para a fonte.
A Fonte Stravinsky faz parte de um projecto lançado pela Câmara de Paris em 1978 para construir um conjunto de sete fontes contemporâneas. Esta obra em particular é anunciada em 1981, pelo presidente da Câmara, Jacques Chirac com um orçamento que rondou os 5 milhões de francos. Com a direcção artística de Jean Tinguely, a obra deveria contar apenas com as suas esculturas negras, mas em Maio de 1982, Tinguely pede para incluir os trabalhos coloridos de Niki de Saint Phalle, mulher de Tinguely, o que provoca alguma preocupação com o facto destas últimas obras poderem ofuscar as peças negras de Jean Tinguely, sendo então acordada a inclusão de apenas quatro ou cinco obras de Niki de Saint Phalle.
A obra é inaugurada a 16 de Março de 1983.


Fonte Stravinsky, Paris - França


Fonte Stravinsky, Paris - França


Fonte Stravinsky, Paris - França

Fotografia © Nuno Ferreira
É permitida a reprodução apenas para uso pessoal e educacional. O uso com fins comerciais é proibido.
Photography © Nuno Ferreira
Permission granted to reproduce for personal and educational use only. Commercial copying, hiring, lending is prohibited.

domingo, 5 de setembro de 2010

Porto - Sé Catedral

Confesso que já tardava uma visita a sério à Sé Catedral do Porto. Este fim-de-semana arrumei com a questão e ainda bem que o fiz. Que belo espaço aquele. O início da sua construção data da primeira metade do século XII, anterior mesmo à nacionalidade portuguesa, e prolongou-se até ao princípio do século XIII. O edifício, em estilo românico, foi sofrendo muitas alterações ao longo dos séculos. Da época românica datam o carácter geral da fachada com as torres e a rosácea, além do corpo da igreja de três naves coberto por abóbada de canhão. A abóbada da nave central é sustentada por arcos botantes, sendo a Sé do Porto um dos primeiros edifícios portugueses em que se utilizou esse elemento arquitectónico. Uma chamada de atenção é necessária para a associação ao Gótico, até porque o estilo entra tardiamente em terras ibéricas, permanecendo até bem mais tarde do que no resto da Europa. Na época gótica construiu-se a capela funerária de João Gordo, cavaleiro da Ordem dos Hospitalários e colaborador de D. Dinis. Igualmente Gótico temos o claustro (séc XIV-XV), construído no reinado de D. João I e que viria a casar com D. Filipa de Lencastre na Sé do Porto em 1387. O exterior da Catedral sofre inúmeras modificações na época Barroca. Por volta de 1772 construiu-se um novo portal em substituição do românico original. As balaustradas e cúpulas das torres são igualmente barrocas. Cerca de 1736, o arquitecto italiano Nicolau Nasoni adicionou uma esplêndida galilé barroca à fachada lateral.
Avançando para o interior da igreja, à esquerda da capela-mor encontra-se um magnífico altar de prata, construído na segunda metade do século XVII. No século XVII a capela-mor original, românica (que era dotada de um deambulatório), foi substituída por uma maior em estilo barroco. O altar-mor, construído entre 1727-1729, é uma importante obra do barroco joanino, projectado por Santos Pacheco e esculpido por Miguel Francisco da Silva. As pinturas murais da capela-mor são de Nasoni. O transepto sul dá acesso aos claustros do século XIV e à Capela de São Vicente. Uma graciosa escadaria do século XVIII de Nasoni conduz aos pisos superiores, onde os painéis de azulejos exibem a vida da Virgem e as Metamorfoses de Ovídio.
Deixo-vos com um pequeno vídeo que montei com alguns apontamentos do espaço e com as imagens da praxe.





Capela-Mor


Altar de Prata


Capela S. João Batista


Claustro


Sacristia


Sacristia


Capela de S. Vicente


Capela de S. Vicente | Jesus entre os Doutores
Capela de S. Vicente | Última Ceia


Capela de S. Vicente


Capela de S. João Evangelista


Sino do Relógio da Cidade (1697 - Manuel Ferreira Gomes)


Sala Capitular (tecto)


Sala Capitular | Maria com o Menino Jesus - séc. XVII (detalhe)
Sala Capitular | Senhora da Natividade - séc. XVII (detalhe)


Ante-Cabido | Anjo Gabriel (detalhe)
Ante-Cabido | Santo António com o Menino (detalhe)


Tesouro | Custódia
Tesouro | Custódia + Carneiro Místico


Tesouro

Fotografia & Vídeo © Nuno Ferreira
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Photography & Vídeo © Nuno Ferreira
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domingo, 1 de agosto de 2010

Porto - Jardim de Serralves

Na cidade do Porto é possível encontrar espaços verdes que convidam ao repouso e ao desfrute da natureza. Para além do Parque da Cidade, que está prestes a ter um irmão no lado oriental da cidade, há espaços que estão ali prontos a serem descobertos, como o Parque de S. Roque ou o Palácio de Cristal. Sobre eles fica a promessa de escrever aqui algo no futuro. Hoje quero escrever sobre o jardim da Fundação de Serralves, aberto ao público e cheio de pequenos apontamentos que merecem a visita. Integrado na antiga Quinta de Serralves, podemos ler no site da fundação que Carlos Alberto Cabral, após uma visita à Exposition Internationale de Arts Décoratifs et Industriels Modernes em Paris, convida o arquitecto Jacques Gréber a desenhar um novo projecto para aquele espaço. O projecto, datado de 1932, recria um ambiente clássico modernizado, com toques de Art Déco, influenciado pelos jardins franceses dos sécs. XVI e XVII, integrando e adaptando alguns elementos do jardim original, nomeadamente o lago, bem como estruturas agrícolas e de rega das propriedades contíguas que entretanto iam sendo adquiridas. Este jardim é ainda considerado um dos primeiros exemplos portugueses da arte do jardim da primeira metade século XX. Curiosa é esta mistura de sensações criada pelo conjunto dos espaços. Na génese dos jardins portugueses temos os jardins árabes, intimistas e convidativos à reflexão, pensados para serem vividos e desfrutados por dentro, espaços fechados e misteriosos. Os jardins além-Pirenéus eram planeados para serem vistos a partir do exterior, amplos, luminosos e grandes. Aqui encontramos os dois. Talvez também por isso é que este Jardim de Serralves se revela algo de muito interessante.
Ao longo do ano é ainda possível encontrar em Serralves programação cultural pensada a partir do jardim ou para este, para além das actividades propostas pelo serviço educativo do museu. Temos por exemplo o sempre interessante "Jazz no Parque" e as já famosas 40 horas non-stop que, para além do MAC, abrem o jardim aos milhares de pessoas que visitam Serralves.
O acesso ao jardim não é gratuito mas o custo de entrada até vale a pena (gratuito para crianças, estudantes e seniores). E recomendo a visita à casa-de-chá para, agora no Verão, uma bebida fresca e um bolinho.
Fica aqui o convite para visitarem o espaço e algumas imagens para vos tentar.

















Fotografia © Nuno Ferreira
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